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“觉?无界”蛊师摄影展

“觉?无界”蛊师摄影展

蛊师用他极富冲击力的镜头,记录下不少中国地下摇滚场景

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王梓 2011个展 ?抛物线?

王梓 2011个展 ?抛物线?

《抛物线》
策展人:健崔
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“You’re waiting for a train, a train that will take you far away.”
—-Inception
“你在等待一班列车,列车会带你去远方。”
—-《盗梦空间》
似乎没有什么人仔细地看过王梓的摄影作品,身边的朋友,亲人,我们,等等。因为就连摄影师本人也不愿称它们为作品,也许对于一个只是单纯地习惯性地使用照相机记录生活的人来说,它们都仅仅是生命的碎片。
王梓从小开始玩弄吉他和相机这两样东西,作为摇滚乐手的他曾经在多次的采访中泄露过有关他成长经历的秘密。在一个典型的中国家庭中成长,如果选择了自己世界,那么你将成为这个世界的主人。在组建自己的摇滚乐队的经历中,王梓的世界开始变得模糊了,他在人们盼望的目光中逐渐偏离,从原本应当轰轰烈烈的英雄轨迹的直线,扭曲成为今日的这条无法定义形状的线。无论摇滚乐还是摄影艺术,它们本是同样的事物。
在检索王梓的摄影作品时,你很难为艺术家本人寻找什么所谓的创作理由或者视觉经验。那些如同Annie Leibovitz记录Rolling Stone式的巡演内幕,或者Juergen Teller眼中的Nirvana一样,摇滚乐总是启迪摄影师无限的思考,也总是在摄影师最开始创作的岁月中充当了领路人的角色,而这一次,摄影师是摇滚明星变成了同一个人。摇滚乐巡演与摇滚乐手朋友为王梓提供了大量的创作素材,在他的眼中,2009年曾经一同在美国进行巡演的后海大鲨鱼乐队成为了最佳的创作对象。走出音乐世界,王梓手中的相机更多的实在记录一种真实的情绪,没有依据或是考量,也许只是像他说的那样”好玩儿”就对了。很多时候你都会在王梓的作品中仿佛看到了Wolfgang Tillmans,或者那些同他们一样将摄影创作融入生活的”拍照爱好者”的情绪,这种情绪消化了摄影的内容,显露出来的全是语言无法凝聚的本质。
王梓说:”十年前的东西现在看着非常好,很大一部分原因来自于时代的穿梭感。”就像一条抛物线,从十年之前的某个瞬间滑到了现在,”它”活的很好,没人在意,也终将被遗忘。他在等待一班列车,列车会带他去往哪里?
【王梓 2011个展 ?抛物线?】
满瑞斋携手《TimeOut北京》、365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网、Underground Kids及School联合推出摄影师王梓作品展览?抛物线?。
出生于1987年的王梓是北京独立音乐界的活跃分子,历年来曾担任Gala乐队吉他手,地下婴儿乐队鼓手以及赌鬼乐队吉他手兼主唱,现为Dancers乐队吉他手兼主唱;王梓同时也是摄影艺术的狂热分子,他偏好使用传统胶片相机去捕捉生命中的点滴情绪;
此次展览由青年文化观察者健崔担任策展人。
延续满瑞斋的传统,在1月23日的展览开幕派对上我们将邀请优秀乐队嘉宾现场演出。
王梓在豆瓣:http://www.douban.com/people/1263438/
【满瑞斋 MARYY INN】
坚持艺术与摇滚音乐信仰的非盈利平台,由尤洋等在2008年春季创立。满瑞斋的字面意为:满是珍品的清雅之地。这个中庸、儒雅的中文意象却有一个颇具魅惑的英文名称——MARY INN,创建满瑞斋的几名摇滚男青年偏偏就是用MARY这个最通俗的洋妞名字, 加一个令人浮想联翩的词——INN,力求在东方式的中庸、儒雅中,加入一份性感和妩媚。这也是中国摇滚乐的剪影——西方的事物、中国的味道。满瑞斋MARY INN凭借自身在音乐与当代艺术交流中的资源整合优势,秉承艺术与音乐所共有的人文精神。MARY INN满瑞斋尝试去证实:好的艺术和摇滚乐,都是出自对生命的关怀和热爱。在最北京的啤酒催化之下,满瑞斋破茧成蝶并携手活跃在艺术、摇滚演出和大型文化活动的热心人士呈现一次次精彩活动。
历届活动
第一回 2008.9.7-2008.7.27 Mao live house
第二回 2009.6.7-2009.7.20 365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网 live house
第三回 2009.1.3-2009.3.1365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网 live house
maryinn 豆瓣?? www.douban.com/group/maryinn/
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高原摄影作品展

高原摄影作品展

“从前,摄影是我生活的一部分,有我所有的青春记忆,而现在,这是一份工作。现在当我翻开那一张张老照片,会再次眼眶湿润。每一次现场都是不可复制的永恒,重要的是,我在现场。那是我一辈子的精神财富。”——高原
六七十年代,欧美摇滚圈有一位非常出名的女摇滚摄影师Linda Eastman(琳达?伊斯曼),她是最早为Jim Morrison和Steve Winwood拍照的摄影师之一,1967年,划时代专辑《佩珀中士的孤独之心俱乐部乐队》的新闻发布会上,琳达以滚石乐队的照片作为代表作,打动了甲壳虫乐队的经纪人,得到了给甲壳虫拍照的机会。
在中国摇滚圈,高原就是如同Linda Eastman一样的女摄影师。十多年来,高原几乎拍遍了中国音乐圈所有的歌手和乐队,还有那些令人激动的演出现场。
这一次的作品展,高原精心挑选出20幅演出现场作品,看到那些凝固的瞬间,也许你会有和她同样的感慨,“青春终于还是逝去了,但是——青春不老,理想不老。”

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“中国受到威胁的水资源” by Sean Gallagher [11月22日–12月12日]

“中国受到威胁的水资源”  by Sean Gallagher [11月22日–12月12日]

湿地以江河,湖泊,沼泽,红树林,河口及冲积平原等形式分布于世界各大洲。他们具有储存洪水,保护海岸线,改善水质,补充地下水蓄水层的功能。
中国的湿地覆盖约65万公顷,居亚洲第一,占世界湿地总面积的10%。但许多人并不知道这些湿地正在面临迅速消失的危机。
由于近几十年来中国经济的快速增长,加上气候变化,中国的大片湿地已经消失。从1990年至2000年,中国30%的天然湿地消失,自1950年以来,50%的沿海湿地消失,长江源的湿地面积也在过去40年缩小了30%。
这些变化对依靠这些水源生活的数百万人民产生了严重的影响。
2010年,摄影兼摄像师肖恩·加拉格尔因报告湿地消失对中国这个世界人口最多的国家的威胁,被普利策危机报告中心第二次授予奖章。

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任航摄影展

任航摄影展

前言(王超):
有人把任航看做是未来具有潜力的艺术家,也有人认为他在做着类色情的行为艺术表演,这个颇有些异类色彩的孩子,在崭露头角的同时,受到的推崇与诋毁也是相互的。有争议的艺术家是件好事,至少他有着不平庸的思维,至少他不苟同于现时的条条框框。
他带给你震惊,带给你视觉的刺激,而你能在作品里看到什么?是两只红色乳晕的乳房,一条干瘪的阳具?是疯狂摇摆的姿态里推翻世界的荒谬?还是空洞恐惧眼睛背后燃烧的热情?
可是任航的影像真的是情色吗?表现情色的寓意,你看到了性的暗以及生的困境了吗?在任航的作品里,画面呈现出的是荒诞冷酷的,没有世俗所界定的“美”,但他作品所定义的美就在与此。对于细节的拍摄,细腻到几乎有些病态的程度,生猛直逼入内心的阴暗,吼叫着尖锐地撕裂的姿态。作品从脑细胞中脱离出来后,就成为一个独立的个体,投映到不同受众头脑里所呈现的映像也不同,那么,误读就此产生了。
我以为,他拍情色,毋宁说是在反情色,为的是反抗,为的是冒犯,是对抗平庸和限定,为的是活生生地撕开遮蔽。他拍性,不如说是把性当做武器,男男女女,生的周遭,人的病态融合在一起,这里面没有色情的诱惑力,只是还原了生物的本性。
那么,对于他的摄影,那不是给你下半身感官刺激的,而是用来思考的。

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满瑞斋第三回!《一时英雄》

满瑞斋第三回!《一时英雄》

———-在本雅明逝世七十周年之际
关于沃霍那句名言“每个人都可以成为十五分钟的明星。”你是怎样理解的?
是指越来越多的人可以通过个人奋斗或者投机取巧,而获得短暂而具体的名声或利益吗?是体现在充斥在电视中 “超女快男”这样的大众选秀类节目吗?是说在WEB2.0时代,即使你是芙蓉姐姐也可以成为众所称道的名媛吗?或许,这些所谓的“社会流行”都附带着人们浮躁、急迫且虚华的情绪。
911事件中的消防员是英雄,深入中东地区的维和部队是英雄,SARS蔓延时抢救患者的医生护士是英雄,终于挣到了第一的国安队员们是英雄,长江大学的几位拯救落水儿童而盲目丢失性命的大学生是英雄。。。。。
这些英雄站在一线,冒着生命危险拯救着他人的性命,另一方面不管他们是否想成为这样的英雄,是否真正看重所谓“英雄”的称号,他们的社会职责决定了他们必然要在这样的场合出现在这样的位置。小到我们每个人,又何尝不是呢?我们都有着自己扮演英雄角色的那时刻。此次展览主题为《一时英雄》,希望探讨人们对此的看法。《一时英雄》是一个摄影展,同时也是一个向德国现代卓有影响的思想家、哲学家和马克思主义文学批评家瓦尔特·本雅明致敬的展览,2010年是这位伟大的知识分子去世70周年。本雅明是第一位为“摄影”撰写历史的人,其撰写的《摄影小史》成于1931年,在这篇重要的文章中,作者论述摄影从诞生到作者那个时代的摄影史。从历史唯物主义的角度来看,作者的观点是十分具有建设意义的。所谓“灵光(aura)”,大约是指传统美学和艺术,摄影和电影出现后,由于大量复制技术的应用和摄影技术的提升,创造艺术的时间大大缩短,复制的手段大大提升,所以传统意义的艺术“灵光”也便逐渐消失了。摄影是否为艺术,作者还是给予了肯定的态度。更为重要的是他为“摄影”的讨论提供一个美学框架:技术与艺术的辩证关系,已成为日后讨论“摄影”这一媒介无法忽视的范畴。
本次活动我们邀请了诸多意见领袖参与,他们虽非职业艺术家,但均为活跃在文化产业相关领域的精英青年和跨界名人,他们用自己独特并犀利的视角,以摄影的形式呈现出对此次展览主题的考量。正如我们一贯坚持的那样,“满瑞斋”希望在这个已经过于多元化的艺术生态中发出些不同的声音……
本次展览中全部作品单价售价不超过RMB400元。
开幕时间:2010年1月3日星期日 7pm
展览日期:2010年1月3日至2010年3月1日
365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网 Live House,北京市东城区张自忠路3-2号段祺瑞执政府旧址西院
开幕乐队:Rustic,Snapline, Golden Driver, Maryinn, Over The Water
Debut show of Over The Water水上乐队 首演!
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活动策划:尤洋
展览策划:孙冬冬
参展:编号223,阿庆,高远,健崔,李贵明,罗浩,杨大为,詹盼,张弛等 (按拼音顺序排列)
合作:兵马司唱片,ARRTCO,NoArt, 1626, 0086, 艺术眼,365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网,新浪摇滚,吉他中国,摇滚帝国等
?about
编号223,创意人,创作类型涉及摄影、平面设计、短片拍摄、Tee Design、平台玩具、平面/网络杂志、独立出版物、文学等。
阿庆,活跃在北京各艺术区的着名“摄影快枪手”。
高远,现任现代传播集团北京摄影总监兼《生活》月刊摄影师,目前创作方向致力于影像语言的开拓和探索。
建崔,艺术组合S.A.G.成员,乐评人,媒体集团创意总监,作为媒体艺术的尝试者,他的艺术创作方式包括绘画、装置、摄影、音乐、文字及生活方式。
李贵明,职业摄影师出身的他成立摄影工作室记录中国当代艺术家的生存状态,拍摄大量了艺术家工作室图片及影像资料,并为多家媒体撰写当代艺术文章和艺术家的访谈,以自己的方式建立中国当代艺术的文献档案。
罗浩,2006年赴伦敦时装学院学习时尚造型和摄影,师从早期特约摄影师 Mark Lebon。 ?Chinese Designer’s Region成员, moshiSTUDIO及MOD创始人之一。
杨大为,多家时尚杂志御用摄影师,曾参加众多海内外艺术展览。
詹盼,嘎调乐队主唱,插画师,摄影师。
张弛,男装设计师,高级定制服装CHI ZHANG创意总监。
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满瑞斋 MARYY INN
坚持艺术与摇滚音乐信仰的非盈利平台,由尤洋在2008年春季创立。满瑞斋的字面意为:满是珍品的清雅之地。这个中庸、儒雅的中文意象却有一个颇具魅惑的英文名称——MARY INN,创建满瑞斋的三名摇滚男青年偏偏就是用MARY这个最通俗的洋妞名字, 加一个令人浮想联翩的词——INN,力求在东方式的中庸、儒雅中,加入一份性感和妩媚。这也是中国摇滚乐的剪影——西方的事物、中国的味道。满瑞斋MARY INN凭借自身在音乐与当代艺术交流中的资源整合优势,秉承艺术与音乐所共有的人文精神。
媒体造势的今天,摇滚乐逐渐形成产业,却始终没有成为主流文化中的一支。摇滚在今天的市场环境下仍然不能与高端文化平行。大多数人依旧不会把“摇滚乐”和“艺术”联系在一起。很少有人去思考:艺术的真正意义在哪里?摇滚的真正意义又在哪里??
MARY INN满瑞斋尝试去证实:好的艺术和摇滚乐,都是出自对生命的关怀和热爱。于是在最北京的啤酒催化之下,满瑞斋破茧成蝶并携手活跃在艺术、摇滚演出和大型文化活动的热心人士为北京呈现一次次精彩活动
历届活动
第一回 2008.9.7-2008.7.27 Mao live house
第二回 2009.6.7-2009.7.20 365bet体育投注网址_365体育投注网页版_365体育投注足球现金网 live house
maryinn 小组 http://www.douban.com/group/maryinn/
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Maryinn 微博 http://t.sina.com.cn/maryinn
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联系 artmeetsrock@yahoo.cn

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路娜个人摄影展览

路娜个人摄影展览

这是一个迟到的展览,摄影师路娜已经无法看到这一切的发生。对于自己的摄影,路娜有着足够的自信,但对于做一场展览,她始终充满敬畏感,总是说:“我的作品还不够好。”可是如同她喜爱的莱昂纳德?科恩所唱的那样:每一件事物都有小裂纹,光明才因此能够照进来。从稚气到大气,一个自学成才的独立摄影师,就是在对自己的否定和创新中成长起来的。

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